O que fotografar este outono com base nas estrelas, com o astrofotógrafo Göran Strand.

O outono é a altura perfeita para fotografar a Via Láctea. Por isso, agasalhe-se bem, coloque uma objetiva grande angular na sua câmara e siga as melhores dicas do astrofotógrafo e fundador da Nikon, Göran Strand, para captar imagens incríveis da galáxia.

As impressionantes imagens do céu noturno de Göran Strand já foram publicadas na NASA, na National Geographic e numa série de selos postais na sua terra natal, a Suécia, enquanto os seus vídeos foram utilizados por vários meios de comunicação internacionais, incluindo o Discovery Channel, e pela banda Coldplay numa apresentação de "A Sky Full of Stars". A Nikon Magazine falou recentemente com Göran sobre os melhores locais para fotografar no céu de outono e as suas dicas para tirar a fotografia perfeita.

Neste outono, o que devem as pessoas procurar no céu noturno para fotografar nos próximos meses?
Göran Strand: Aqui no Hemisfério Norte, esta é uma ótima altura para observar a Via Láctea e as auroras boreais, especialmente se estiver a altitudes mais elevadas. O outono é uma das melhores alturas para fotografar a Via Láctea, pois conseguimos ver mais da região central do que durante os meses de inverno. Depois, no final do inverno e início da primavera, podemos voltar a ver mais da região central.

Que objetivas recomendaria a alguém que queira iniciar-se na astrofotografia e porquê?
A forma mais fácil de começar é com lentes grande-angulares. Permitem fazer exposições mais longas e captar muito mais luz fraca antes que a rotação da Terra comece a aparecer como rastos de estrelas. À medida que aumenta a distância focal para 35 mm e 50 mm, não é tão fácil fazer uma exposição longa. Uma boa regra prática é a chamada "regra dos 500", que muitos astrofotógrafos utilizam. A regra dos 500 diz que, para obter uma imagem sem rasto de estrelas, deve dividir o número 500 pela distância focal que está a utilizar para obter o tempo máximo de exposição. Por exemplo, uma objetiva de 20 mm permitiria uma exposição de aproximadamente 25 segundos e ainda assim obteria estrelas sem rasto. Se quiser garantir, pode começar com 400.

Vamos falar de definições. Fotografa completamente no modo manual? Quais são as suas definições de exposição?
Quando fotografo à noite, utilizo o modo manual. Em relação às definições de exposição, geralmente começo num local escuro com algo em torno de 10 a 15 segundos a ISO 3200 e f/2.8, apenas para ver o resultado. A partir daí, ajusto as definições consoante o que estou a fotografar. Por vezes, chego a usar 20 a 30 segundos a ISO 12800, se as condições o permitirem. Não me preocupo muito com o ruído nas minhas imagens quando utilizo um ISO tão elevado, pois pode sempre ser corrigido posteriormente na pós-produção. Se tiver tempo e se o motivo que estou a fotografar o permitir, costumo tirar várias fotografias e empilhá-las para reduzir o ruído. Isto funciona bem para a Via Láctea, mas não funciona para a Aurora Boreal, uma vez que está em constante mudança.

Obviamente, um tripé é um item essencial para a astrofotografia de longa exposição. Que outros acessórios são úteis?
Um tripé é essencial, assim como um disparador remoto ou um temporizador de exposição, se a sua câmara for compatível. Utilizo apenas a função de atraso de exposição integrada da minha câmara e configuro-a para 1 ou 2 segundos, dependendo da distância focal. Para lentes mais longas, necessitará de um atraso maior, para que quaisquer vibrações tenham tempo de se dissipar antes do início da exposição.

Como é que alguém se deve preparar para uma sessão fotográfica noturna?
As roupas quentes são as suas melhores amigas! Ficar parado durante muito tempo fará com que sinta frio, e se começar o dia com frio, isso afetará o seu humor e criatividade. Na minha experiência, se não se estiver a mexer, nunca terá roupas demasiado quentes. Também recomendo algo quente para beber e talvez algo para comer, dependendo do tempo que vai estar ao ar livre. Quanto ao abrigo, é bom poder proteger-se do vento, por isso procure abrigo atrás de um carro ou, se tiver um pequeno corta-vento portátil, também são ótimos. Assim, também pode proteger a sua câmara para que não seja sacudida pelo vento. Por vezes, também levo uma cadeira de campismo e uns binóculos para poder sentar-me e apreciar o céu noturno. É incrível o que se consegue ver através de uns binóculos comuns.

Qual a importância da pós-produção para o seu trabalho? Faz muita pós-produção ou a maior parte é feita na câmara com apenas alguns ajustes mais pequenos no portátil?
Para mim, a pós-produção é talvez a etapa mais importante. Normalmente tento fazer uma primeira edição o mais cedo possível, enquanto ainda me lembro do que vi, para garantir que as cores estão corretas. Depois, posso revisitar a imagem alguns dias depois para ver se ainda estou satisfeito com o resultado. Percebi que os meus sentimentos em relação a uma imagem mudam de um dia para o outro, mas se continuo com a mesma opinião após algumas edições e ajustes, então provavelmente está certa, pelo menos para mim.

A maioria das pessoas começa por fotografar a Lua como introdução à astrofotografia. Quais são as suas dicas para fotografar bem a Lua?
A Lua é um dos meus objetos favoritos no céu, com as suas diferentes fases e as horas do dia em que é visível. Na minha experiência, a melhor forma de captar a Lua cheia é fazê-lo assim que ela surge no horizonte. Isto proporciona um bom equilíbrio de luz entre o primeiro plano e a Lua. Quando a Lua está mais alta no céu, não é tão obstruída pela atmosfera terrestre e torna-se muito mais brilhante, proporcionando uma imagem com um elevado contraste. Além disso, tente fotografar a Lua um dia antes da Lua cheia; assim, terá ainda mais luz do dia em primeiro plano, o que torna a imagem ainda mais equilibrada.

 

A composição é claramente importante no seu trabalho. Pode falar um pouco sobre a sua abordagem?
Normalmente, quando vou fotografar, tenho uma ideia geral do que quero fotografar. É também uma boa prática explorar o local durante o dia para ver como é o ambiente envolvente e com o que tenho de trabalhar; talvez uma árvore antiga, alguma formação rochosa interessante, ou algo do género. Tento sempre encontrar um primeiro plano interessante para trabalhar. O céu é o que é, e não posso fazer nada quanto a isso, mas o primeiro plano é totalmente a minha escolha.

Utiliza o ecrã do monitor ou o visor eletrónico (ou ambos)?
Costumo usar ambos, talvez o visor eletrónico mais do que o ecrã traseiro, simplesmente porque estou mais habituado a enquadrar as fotografias desta forma. Parece mais natural. No entanto, utilizo o ecrã quando fotografo perto do chão, onde pode ser difícil olhar através do visor eletrónico. Uma coisa a ter em conta é diminuir o brilho tanto no ecrã como no visor eletrónico ao fotografar à noite; Caso contrário, isso prejudicará a sua visão noturna, por isso mantenho o brilho baixo quando trabalho à noite.

Sinto falta de um visor analógico em alguns aspetos, principalmente porque via a mesma luz e as mesmas cores que os meus olhos viam enquanto caminhava. Mas o visor eletrónico facilita muito as coisas à noite, por isso fico feliz que a tecnologia nos tenha trazido até aqui. O Starlight View — disponível nas Nikon Z8 e Z9 — é uma das minhas funcionalidades favoritas. No meu visor antigo, mal conseguia distinguir as estrelas mais brilhantes com uma lente grande angular, e agora consigo ver tanto o primeiro plano como as estrelas, o que poupa muito tempo na composição das minhas fotografias à noite.

E, por fim, o que leva agora na sua mala de câmara?
Neste momento, levo na minha bolsa de câmara uma mochila Think Tank MindShift BackLight 36L Photo Daypack.

Corpos de câmara:

Lentes: