Como filmar vídeos em time-lapse com a Z5II

Quando se trata de conteúdos de viagens cinematográficos e oníricos, os criadores da Nikon, Céline Turina e Felix Wuerstle, a dupla por detrás do Memories from Abroad, têm um talento especial para transformar as viagens quotidianas em aventuras cinematográficas. Desde escapadelas para lugares remotos a joias escondidas da Europa, o seu feed está repleto de conteúdo refinado e narrativo.
O que começou como um hobby partilhado em 2019 é agora uma marca próspera que inspira milhares de pessoas online. Aqui, a dupla partilha os seus segredos para criar vídeos em time-lapse cinematográficos com a Nikon Z5II. “Para ser sincera, nós nunca tínhamos usado ou sequer pensado em vídeos em time-lapse antes deste projeto”, começa Céline. “Mas depois de experimentar com a Z5II, ficámos realmente impressionados.” Felix concorda: “Ver pela primeira vez foi incrível! É um recurso fantástico porque podes mostrar coisas que acontecem ao longo de várias horas num vídeo de um minuto”.

Escolher o Assunto e o Local Perfeitos

Felix: Os vídeos em time-lapse transformam imagens estáticas em paisagens coloridas e em movimento e, para os criadores, são uma ótima forma de começar ou terminar um vídeo de viagem, ou até mesmo usá-los como transição. Mas para dar ao vídeo um aspeto cinematográfico, precisa de um cenário especial.

Céline: Pesquisámos os melhores locais para observar o nascer do sol em Bali, e o Monte Batur, em Kintamani, destacou-se imediatamente. Para o time-lapse do pôr do sol e da hora azul, experimentámos em diferentes terraços de arroz durante vários dias, mas não encontrámos nada que realmente funcionasse, uma vez que a maioria dos locais não era suficientemente alta para oferecer as vistas panorâmicas que procurávamos. Depois, em Munduk, no norte de Bali, tudo se encaixou. A 1.200 metros de altitude, numa crista de montanha, tínhamos todo o vale à nossa frente, com vistas que se estendiam até ao oceano e até mesmo a Java. Pareceu-me o lugar perfeito para captar essa transição.

Felix: O segredo é procurar elementos que transmitam movimento, como nuvens, marés, trânsito, etc., pois estes elementos em movimento dão vida ao timelapse e acrescentam uma fluidez cinematográfica, em vez de uma imagem estática. Também precisará de uma paisagem com formas definidas, como as cristas de um vulcão ou o horizonte de uma cidade, bem como elementos da paisagem em primeiro plano ou um detalhe arquitetónico para criar profundidade, e captar tudo isto à medida que a luz muda. É por isso que o vulcão era perfeito. No início, está completamente escuro e, em seguida, clareia. Depois, a escuridão transforma-se em roxo, depois em rosa, e depois surgem os amarelos e os laranjas, até que finalmente o sol aparece. E quando ele se põe, o processo inverte-se. É simplesmente incrível porque vês todas as nuances a desdobrarem-se. Um timelapse curto capta tudo isto, mesmo que dure cerca de duas horas. Lembre-se que é crucial saber em que direção se deve focar. Por isso, antes de escolher um local, verifique a orientação (oeste/este, etc.), o tempo local e a cobertura de nuvens, e chegue cedo para obter uma composição nítida.

Celine e Felix filmaram um vídeo em time-lapse em Bali.