Revivendo a paixão, meu encontro com a Nikon Z f

Há algumas semanas, tivemos a oportunidade de testar e usar a câmera Nikon Z f junto com o fotógrafo profissional Osvaldo Labbé, que concentra seu trabalho entre Barcelona, Londres e Santiago do Chile. Ele improvisou uma sessão de fotos acompanhado da Z f, e pudemos ver o grande entusiasmo que essa câmera despertou nele.

A seguir, compartilharemos suas impressões sobre a Nikon Z f, e podemos afirmar que essa câmera já faz parte de seu equipamento fotográfico após sua experiência com ela nesta sessão de trabalho.

O meu nome é Osvaldo Labbé, tenho 52 anos e fotografo há 35. Esclareço tudo isso para dar uma referência sobre minha forma de apreciar a fotografia e, especialmente, esta câmera que, sem exagero, me deixou apaixonado. Agradeço à gentileza de Miquel A Riquelme e à Nikon Espanha por me darem a oportunidade de testar a nova Nikon Z f, foi uma experiência incrível!

Meu trabalho é principalmente autoral e focado em retratos femininos, com alguns momentos mais sombrios e outros mais luminosos, mas sempre em busca da beleza e da estética, capturando emoções e conseguindo que uma fotografia transmita e se conecte, que conte uma história em cada imagem e produza uma obra interessante. Por isso, minha análise se concentrará na minha conexão com a câmera mais do que nos aspectos técnicos (que podem ser encontrados em qualquer manual).

Gostaria de falar sobre as sensações que essa câmera me proporcionou. Por que faço uma distinção entre equipamento e câmera?

A Nikon Z f é baseada nas câmeras "antigas ou vintage", que são com as quais comecei, especialmente com a Nikon EM, que era pequena, transportável, com algumas limitações em relação aos controles, mas que foi a razão pela qual me apaixonei pela fotografia. Era do meu pai, mas a apropriei (agradeço a ele por isso, entre muitas outras coisas) e, desde que a peguei, comecei a criar imagens com esse objeto tão bonito, que para mim era o mesmo que o instrumento musical para um músico, a guitarra preferida entre todas as outras, esse objeto que até ganha vida e tem nome próprio, porque através dele você cria coisas bonitas ou captura luzes!

 

Então, a fotografia se tornou meu propósito, minha forma de expressão e comunicação nesta vida, não por ter uma forma de ganhar dinheiro ou uma profissão, mas porque é o que gosto de fazer. E aconteceu que, com o tempo, as tecnologias avançaram e transformaram a fotografia em si, na minha opinião, para melhor, mais eficiente, mais rápida, mais barata, mas ao mesmo tempo transformou-se, no meu caso pessoal, de um ato de criação com seu instrumento para uma produção eficiente e, para o bem ou para o mal, isso tira um pouco da alma do meu processo mais autoral.

 

A sensação de manusear uma câmera com partes mecânicas que são tocadas, onde você ouve o som de cada clique, é outra coisa. O botão de disparo frio ou quente, dependendo de quantas vezes você disparou.

Poder ver suas seleções manuais nos controles do dial e, ao mesmo tempo, ver o resultado em uma tela espetacular como um laboratório instantâneo, tudo o que você está criando é incrível, para mim foi como voltar ao dia em que me apaixonei pela fotografia, mas com a tecnologia que naquela época era um sonho.

Você pode alternar rapidamente para Preto e Branco com um seletor mecânico (incluindo os três perfis monocromáticos em PB). Você também pode fechar a tela e sentir a textura de um corpo robusto e elegante que leva você de volta aos tempos em que você não via o resultado e precisava saber exatamente o que estava fazendo porque não via até processar o filme.

 

Ter a beleza e o design de um corpo e lente com estética antiga, mas com toda a última tecnologia que a fotografia atual pode oferecer, é uma mistura perfeita, exata e respeitosa da história da fotografia, da qual a Nikon faz parte.

Uma das telas mobile mais confortáveis que já experimentei, pois permite todos os ângulos e tem uma construção robusta que não tem medo de quebrar e, ao mesmo tempo, pode ser fechada deixando a sensação de uma câmera analógica.

Sentir o metal e a solidez de "A máquina" te leva a entender que é um objeto que você calibra para alcançar um resultado genial e não uma máquina de produção que precisa ser ultra ergonômica.

Um som e sensação de disparo que, para mim, são essenciais para se conectar em ritmo com as pessoas que você está fotografando, um tamanho ideal para carregar e transportar, fazendo com que você queira sair com sua câmera para fotografar, além da sua lente de 40 mm que também mantém a estética metálica das lentes antigas.

Em resumo, uma experiência que me devolveu a vontade de tirar fotos, de me concentrar na criação e aproveitar a experiência de fotografar.

Hoje em dia, há tanto acesso à fotografia e ainda mais à fotografia "assistida" que sinto que um pouco do processo se perdeu, o pensamento por trás de uma foto, o controle da luz, a compreensão do que está sendo feito, e esta câmera, no meu caso pessoal, me devolveu essa sensação de aproveitar FAZER uma fotografia e, portanto, valorizar cada imagem por si só.

Esta câmera está disponível para quem quiser tê-la, mas na minha opinião mais pessoal, acredito que é um equipamento para aqueles que fazem FOTOS, porque isso é o que nos define, o que nos conecta e expressa, e para o qual precisamos de um instrumento que amamos tanto quanto as imagens que conseguimos com ele, porque, embora seja óbvio, as fotos são feitas por quem manuseia o instrumento e, assim como na música, não importa o quão cara seja sua guitarra, se você não souber tocá-la, não soará bem.

Agradecimentos especiais , Javier Garrido NPS @garrijavi,Santi Santaella NPS @santisantaella , Miquel A Riquelme @miquelangelriquelme , Nikon España @nikonspain  e a equipe de @nikonistas.

Se você quiser conhecer mais sobre o trabalho de Osvaldo Labbé, visite suas redes >AQUÍ< ou visite o site> AQUÍ <.